Nr. zwei der Signature Five von Sundew Sewing

Die handgefertigten Mützen sind die Leinwände der Kreativität der Näherin Sarah Johnson aus Yarmouth.

Sarah Johnsons Lieblingshutstil mit Krempe war fast immer der verspielte und nostalgische Five-Panel-Stil – eine flache Kappe mit flachem Schirm, die aus fünf separaten Materialstücken besteht. Doch als sie 2016 nach einem Modell für ihren sechs Monate alten Sohn suchte, fand sie keine Kindergröße, die ihr gefiel. Johnson, die damals als Wildbiologin arbeitete, nähte und änderte seit ihrer Jugend Kleidung und beschloss, für ihren Sohn ein Fünfteiler anzufertigen. Der erste winzige Hut, den sie zu Hause in Yarmouth aus einer alten karamellbraunen Arbeitshose ihres Mannes angefertigt hatte, löste auf dem Spielplatz Komplimente und Anfragen nach Sonderanfertigungen aus.

Johnson fertigte weiterhin Hüte für ihre wachsende Familie an und gründete im Jahr 2020 offiziell die Sundew Sewing Company – benannt nach den fleischfressenden Pflanzen, die sie einst studiert hatte –, als sie von der Wildtierbiologie abwandte und als Hausfrau arbeitete. Mittlerweile näht die 39-jährige Johnson auch Flap Caps (Wollmützen mit Krempe und Ohrenklappen), kleine Taschen und Bandanas mit ihren originalen Siebdruckdesigns. Doch ihr Markenzeichen ist nach wie vor das fünfteilige Panel, das sie über ihren Online-Shop und auf Kunsthandwerksmessen verkauft. Viele ihrer Hüte aus Canvas, Denim, Wolle oder Cord sind mit Siebdruck- oder Steppmustern verziert, von farbenfrohen, abstrakten Formen und Schachbrettmustern bis hin zu Erdbeeren und Kaffeetassen. „Sonnentauhüte drücken ein Gefühl der Individualität aus“, sagt Johnson. „Die Frontplatte ergibt die beste Mini-Leinwand, auf der ich Kunstwerke erschaffen und sie in die Welt schicken kann.“

Warum machen Sie Ihre Hüte so leicht und flexibel?

Alle meine Hüte haben eine weiche Krempe und bestehen aus schwerem Vliesstoff. Sie sind weich, aber sie werden immer wieder flach. Wenn Sie also einen Hut in Ihrer Strandtasche oder Gesäßtasche zusammenfalten, setzen Sie ihn wieder auf und die Krempe springt wieder heraus. Und wenn es einmal richtig durchgeknallt ist, können Sie die Krempe einfach wieder flach bügeln.

Irgendwelche Lieblingsverzierungen?

Ich liebe es wirklich, mich in die Details des Quiltens zu vertiefen. Ich habe das Quilten in meinen Zwanzigern gelernt, weil ich mich von Briefmarken-Quilts inspirieren ließ, die meine Urgroßmutter angefertigt hatte. Ich liebe das Quilten immer noch, deshalb ist es für mich eine Möglichkeit, es in etwas zu integrieren, das man jeden Tag tragen und genießen kann. Es ist wie ein kleiner Edelstein einer Steppdecke.

Wie drucken Sie Ihre Hüte im Siebdruckverfahren?

Die Designs, die ich im Siebdruckverfahren drucke, sind meine eigenen Originaldesigns. Ich versuche, durch die Auswahl von Farben und Mustern ein verspieltes Element in meine Drucke zu integrieren. Bevor ich etwas nähen kann, muss ich den Stoff mit meinen wasserbasierten, umweltfreundlichen Tinten bedrucken. Normalerweise verwende ich eine Schablone, die ich mit einem X-Acto-Messer aus Papier ausschneide und zwischen Sieb und Stoff lege. Wenn Sie dann die Tinte über das Sieb ziehen, haftet die Tinte an der Schablone am Sieb.

Du hast auch einige Kollaborationen gemacht, oder?

Im November veröffentlichte ich eine Kollektion, an der ich mit der Gardiner-Grafikerin Allison McKeen zusammengearbeitet hatte, und es war ein wahrgewordener Traum. Sie entwarf 18 einzigartige Drucke von Stühlen, Früchten, Smileys und mehr, mit denen ich die Vorderseite meiner Hüte bestickte. Für Steppdesigns habe ich auch überschüssige Materialien von Conscious Clothing, einer Slow-Fashion-Marke in Michigan, verwendet. Ich denke, dass ich mehr mit Bekleidungsunternehmen zusammenarbeiten werde, um Abfall zu reduzieren – ich denke, dass es meiner Kreativität hilft.

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